France / Cameroun

OKALI est un nom de famille du Cameroun qui signifie «Faire attention à l’autre». Comme les peintres de l’art naïf, et souhaitant rester dans le symbolisme, OKALI compose sans codes, afin de vivre la musique dans sa forme la plus instinctive. À travers une esthétique de la suggestion, ce projet invoque les signes visibles d’un monde mystérieux, où l’image vient fusionner avec les mélodies. C'est un périple aux sonorités Afro Trip Hop, dub, et rock, dont les vagues de guitare, et les voix incarnées, sont les battements d’une musique sensible.

Gagnant de notre Tremplin Plein Chant 2023 – The Voice 2024 – Lauréat FAIR 2024

On ne s'assoit pas avec Sofaz !!! La Réunion, le Maroc, le Burkina Faso et la France. Ici, toutes les richesses de ces cultures semblent s’incarner et trouver leur place dans un élan de partage et de respect. SOFAZ est plus qu'un simple groupe musical, c'est un phénomène culturel. Leur puissant mélange de maloya, de gnaoua et d'afro-électro crée un paysage sonore explosif qui trouve un écho profond auprès des publics du monde entier. Leur musique ne se contente pas de divertir, elle unit et inspire. Sofaz a perfectionné son art grâce à de nombreuses tournées, démontrant sa capacité à dynamiser les foules avec des rythmes contagieux et une présence scénique engageante.

Harmoniciste majeur de sa génération !

Les shows de Nico sont réputés pour l'énergie qui s'en dégage et la joie communicative qui s'y répand. Formé à l’école des clubs de blues américains qu’il fréquente depuis l’âge de 19 ans, il a développé une approche unique de la scène où énergie, charisme, harmonica et feeling sont portés par un groupe soudé et efficace. Nico a le souci d'amener son blues partout où on le lui demande et c’est en quartet, dans l'esprit du Chicago Blues des grands maîtres du genre, que nous l’accueillerons à la Mamisèle.

Nico Wayne Toussaint - chant, harmonica et guitare 

Michel Foizon - guitares

Roman Gratalon - batterie

Remi Grangé - basse

Karnahas, initialement appellé Le Ping-Pong Bal ou « Bal a tu a jo » est une création éphémère carnavalesque, portée depuis quelques années par le Carnaval Biarnés en partenariat avec la compagnie Hart Brut, la SMAC Ampli et le tiers-lieu La Ciutat.

Le projet réunit 6 musiciennes et musiciens issus des musiques traditionnelles, du jazz, de l’improvisation, du rock… autour de Jérôme Martineau, percussionniste, batteur, arrangeur bayonnais (Old School Funky Family, Kolinga, David Cairol, Magma, etc.) : Lolita Delmonteil-Ayral, Maider Martineau, Arthur Guyard, Vianney Desplantes et Bastien Marianne.

C’est une grande histoire d’amour entre Samarabalouf et Saubrigues !
En mettant sans cesse l'accent sur un aspect mélodique fort, les compositions de François Petit proposent une musique « inspirée du monde » (manouche, classique, tzigane, rumba, country, rockabilly...), telles des chansons sans paroles ou encore de la french world music, peu importe.
Ce sont avant tout des musiques intemporelles et optimistes, qui nous racontent des histoires : celle d'une chevauchée de nababs, du vent Sirocco, d'une larme et où se côtoient une irrésistible énergie, une réelle virtuosité et une vraie bonne humeur... le tout à la sauce toulousaine !

CONCERT HORS LES MURS - AU CIRCUS (Zone de deux pins, Capbreton)

Release party de l’album ‘Cerca del Sur’
Né en 2019, ONA MAE est le projet musical de la compositrice, multi-instrumentiste et anthropologue espagnole Mariona Villadelprat, installée en France. Portée par une profonde admiration pour la diversité culturelle et les musiques folkloriques, elle façonne un style sensible, singulier et ouvert sur le monde.
Avec le kamélé n'goni (harpe mandingue qu’elle joue depuis dix ans) comme axe central, l’album tisse un lien entre racines méditerranéennes, rythmes ibéro-latins et sonorités d’Afrique de l’Ouest, créant un paysage musical à forte résonance culturelle.
Dans la lignée d’artistes comme Sona Jobarteh, Ignacio María Gómez ou Silvia Pérez Cruz, ONA MAE déploie une voix enveloppante et un univers poétique entre ancestralité et contemporanéité.

Coup de cœur du Plateau de Musicalarue 2025 et l’unanimité de la critique musicale nationale !
Vous ne connaissez pas ?! Venez les découvrir à la Mamisèle avant qu'ils ne deviennent célèbres.
Composé de Victoria Suter et de Mathieu Daubigné, amis d’enfance, le duo mélange joyeusement (en français et en anglais) la pop expérimentale, l’électronique, et la chanson. Un alliage singulier et décalé qui évoque les accents lyriques de Kate Bush, l’onirisme de Björk, ou encore le groove de Little Dragon se distinguant par son inventivité vocale et une production soignée.
Leur album fait partie de la prestigieuse sélection de l’édition 2025 du Prix Joséphine des artistes, présidée par Laurent Garnier.

Mêlant tout aussi bien sa voix profonde à des mélodies pop acidulées qu'à des ballades à fleur de peau, Hélène Sio est à l'image de sa musique : à la fois solaire et sensible, romantique mais résolument dans l'air du temps. En seulement quelques titres, Hélène Sio récolte de nombreuses réactions de soutien – de Zaho de Sagazan à November Ultra, en passant par Disiz. Adoubée par ses pairs qui saluent la sensibilité de l’artiste, elle est rapidement invitée à faire les premières parties de Julien Dorée et de Yoa au printemps 2025.

Chanson Agricoles

50 ans de poésie naturaliste. Des années 70 qui ont vu ses débuts, Dick Annegarn réinvente le meilleur : les musiques qui font l’amour pas la guerre, les mots-sésames, les frontières ouvertes aux esprits assortis. Qui en France a écrit autant de chansons pour honorer la terre? Un concert qui se veut léger dans une actualité mondiale lourde.
Les spectateurs sont invités à apporter plantes, arbustes ou fleurs pour garnir et décorer la scène. À la fin du spectacle poétique, ils ramèneront leurs verdures à leur domicile.